Lo posmoderno: pasado y presente

Cuatro conferencias

Lo posmoderno es un fenómeno de largo recorrido, cuyas distintas etapas, interrumpidas o frenadas por el resurgir de lo moderno, pueden articularse con criterios temporales, a semejanza de las fases por las que transcurre el día o el año. Habría, así, un amanecer o primavera ...

Sobre los artistas

Vol. 1

La primera recopilación sistemática y exhaustiva de todo lo que John Berger ha escrito sobre los artistas. Una personalísima historia del arte “Siempre he detestado que digan que soy crítico de arte.” Así presenta John Berger esta antología completa de todos sus ensayos sobre artistas ...

Sobre los artistas

Vol. 2

En esta antología completa de sus ensayos sobre artistas, John Berger nos revela su forma de ahondar en una obra de arte. Sus textos no solo nos sumergen en la singularidad de cada creación artística, sino que van mucho más allá y nos conducen con ...

La invención del arte

una historia cultural

En La invención del arte Larry Shiner nos invita a reconsiderar la historia del arte en su conjunto, y sostiene que algunas de las ideas que todos tenemos de dicha historia (como que el arte comenzó en la Antigua Grecia o en el Renacimento) son ...

Mirar con un ojo cerrado

un guiño contemporáneo a los géneros de la pintura

Preguntando a los géneros clásicos de la pintura, este ensayo propone un camino de entendimiento de la experiencia artística como crítica propia de la visualidad y su historia. Recuperar la experiencia artística como utopía sensorial puede ser cuestión, tal vez, de mirar con un ojo ...

El arte hecho vida

reflexiones estéticas de Unamuno, D'Ors, Ortega y Zambrano

Esta obra resulta novedosa al tratar a cuatro autores muy representativos de la filosofía española del siglo XX y, especialmente, por subrayar la estética como experiencia de asombro y de contemplación. La filosofía española, arraigada en la literatura, ha sabido actualizar el genio creativo a ...

Conversaciones con Paul Cézanne

¿un color? La armonía

URGENTE. Escuchemos a Cézanne. No es un maestro pintor. Es un maestro de la vida, de la contemplación de la naturaleza.

Los orígenes de la estatuaria china

«Lo más fascinante de este relato es la sensación de misterio que comunica. Por descontado que Segalen está buscando el acontecimiento. Cree que el acontecimiento que va a marcar su vida se encuentra en la China profunda. En las comarcas de su antiorigen, en las ...

Arqueología del Arte

El presente ensayo pretende usar la arqueología, una 'caja de herramientas' diseñada por el filósofo Michel Foucault, para estudiar las artes plásticas. La arqueología es un método para estudiar el pasado -cuya naturaleza expone el texto comentado- que pretende desmarcarse de la historia de las ...

Romanticismo

una odisea del espíritu alemán

Con la mezcla de sabiduría y amenidad a que nos tiene acostumbrados, Rüdiger Safranski traza en esta obra la biografía del Romanticismo –ese excepcional movimiento que eclosionó en el paso del siglo XVIII al XIX– a través del retrato y del análisis de autores como ...

Imágenes sin mundo

modernidad y extrañamiento

Con una indisimulada voluntad especulativa y ensayística, Imágenes sin mundo quisiera ser una propuesta hermenéutica orientada hacia ciertas zonas del arte moderno eclipsadas por los excesos formalistas. Donde se encuentran en perpleja disonancia la conciencia del mundo y las imágenes suplantándolo.

Soporte = Support

El uso del dinero como material en las artes visuales = Money as material in visual arts

«El paisaje en ruinas de nuestro presente parece inescrutable. Sin embargo, este libro nos provee una nueva cartografía, a la que acompaña de una pregunta política: ¿qué ocurriría si el texto cifrado de nuestro tiempo no fuese sino legible a partir de un código condensado ...

Teoría del acto icónico

El presente libro es una obra de madurez, en la que su autor, uno de los más reputados historiadores del arte del panorama actual, sintetiza sus postulados en torno a una teoría de la imagen que es correlato de los «actos de habla» de los ...

Aby Warburg y la imagen en movimiento

Fundador de la disciplina iconológica, Aby Warburg (1866-1929) tuvo entre sus discípulos a los más reconocidos historiadores del arte del siglo: Erwin Panofsky, Edgar Wind, Fritz Saxl... Pero en su mayoría, estos herederos prefirieron desarrollar una "iconología restringida" fundada en el desciframiento e interpretación de ...

El culto moderno a los monumentos

El proceso que conduce desde el valor monumental intencionado hasta el valor de antigüedad, pasando por el histórico, no es sino una manifestación de la emancipación del individuo, que ha realizado un fuerte avance, sobre todo desde finales del siglo XVIII y a lo largo ...

El cubo y el rostro

en torno a una escultura de Alberto Giacometti

Este libro constituye la primera monografía sobre la escultura más extraña y más atípica de Giacometti: el Cubo, considerado como el único objeto «abstracto» del artista. Inexplicable, a este respecto, en una obra que parece abocada a la «búsqueda de la realidad». Pero el conjunto ...

Grotesco y arte moderno

Grotesco y arte moderno es una compilación de ensayos que abordan el tema desde perspectivas diferentes y permiten conocer tanto la que puede considerarse una teoría de lo grotesco como algunas de sus manifestaciones concretas en el seno del arte moderno. Los problemas que plantea ...

Renacimiento anacronista

En el presente libro, dos de los historiadores de arte más importantes de la actualidad presentan una impresionante reconsideración del problema del tiempo en el Renacimiento. Mediante un brillante recorrido por el arte renacentista, Alexander Nagel y Christopher S. Wood ofrecen una reflexión novedosa sobre ...

El tiempo como sustancia de la forma

La experiencia de la arquitectura en la primera mitad del siglo XX recoge una idea acerca del ser natural dentro de la tradición ontológica iniciada por el eleatismo presocrático que concibe a éste como inmutable y estático frente al cambio y el movimiento, los cuales ...

El Moisés de Miguel Ángel y otros escritos sobre el arte y los artistas

Brillante estudioso, lector incansable, ferviente espectador, Freud ha dedicado exhaustivos trabajos a la obra de arte y la creación artística. Esta antología presenta sus escritos fundamentales sobre literatura (con excepción del consagrado a la Gradiva, publicado separadamente en esta colección) y un minucioso y profundo ...